Productores de Hollywood advierten sobre la adquisición de Warner Bros por Netflix

Un consorcio de destacados actores de la industria cinematográfica ha hecho llegar una carta abierta al Congreso, expresando su preocupación por las posibles repercusiones económicas e institucionales que podría acarrear la adquisición de Warner Bros. Discovery por parte de Netflix. Este mensaje fue enviado a miembros de ambas partes del Congreso el jueves pasado por un colectivo anónimo que se identifica como "productores de películas de ficción preocupados". La decisión de no firmar la carta se justifica no por cobardía, sino por el temor a represalias, dado el considerable poder de mercado de Netflix como comprador y distribuidor.

En la comunicación, se detallan tres áreas de gran preocupación. En primer lugar, se menciona que Netflix podría "destruir" el mercado de películas teatrales al reducir o eliminar el tiempo que las películas de Warner Bros. están en cines antes de debutar en una plataforma de streaming combinada de Netflix y HBO Max. Fuentes cercanas al asunto han indicado que la propuesta actual de Netflix para Warner Bros. podría contemplar una ventana teatral de tan solo dos semanas de exclusividad antes de su lanzamiento en streaming. Sin embargo, un informante familiarizado con el proceso de negociación ha negado esta afirmación, asegurando que los períodos serían más largos.

Además, los productores argumentan que Netflix podría "efectivamente sostener una soga alrededor del mercado teatral", advirtiendo que su inmenso poder de mercado podría reducir la presencia de películas en cines y forzar a la baja las tarifas de licencias pagadas en las ventanas posteriores a su estreno. Este escenario generaría un impacto significativo en la industria cinematográfica, que ya enfrenta desafíos constantes en un entorno de consumo de contenido en constante evolución.

La carta también hace referencia a las reiteradas ocasiones en que Ted Sarandos, co-CEO de Netflix, ha declarado que el modelo de negocio de la plataforma no tiene relación con las salas de cine. En una llamada de ganancias de 2023, Sarandos mencionó: "Llevar a la gente a un cine simplemente no es nuestro negocio". Esta afirmación resuena en el contexto actual, donde la industria del cine busca redefinir su modelo ante la creciente competencia de plataformas digitales.

El mensaje concluye instando a los miembros de la Cámara de Representantes y del Senado a pronunciarse públicamente en contra de la adquisición y a otorgar al posible acuerdo "el más alto nivel de escrutinio antimonopolio". La carta enfatiza que las implicaciones de esta transacción no son triviales; representan millones de empleos y una forma de arte apreciada por el público. La lucha por proteger el mercado teatral se intensifica a medida que se acercan las decisiones clave en este proceso de adquisición.

La situación refleja una tensión creciente entre las plataformas de streaming y la industria cinematográfica tradicional. A medida que más consumidores optan por ver películas en casa, la presión sobre los estudios para adaptarse a este cambio de comportamiento se intensifica. Sin embargo, muchos en la industria creen que un equilibrio saludable entre las salas de cine y el streaming es esencial para preservar la experiencia cinematográfica y la viabilidad económica de la producción de películas. Este debate sobre el futuro del cine y el papel de las plataformas de streaming es solo el comienzo de una conversación más amplia sobre la dirección que tomará la industria en los próximos años.